La storia dell'arte. Edizione Verde

Le principali caratteristiche dell'opera

• Rigore e aggiornamento. Questo manuale si pone nel solco di Storia dell’arte italiana di Bertelli, Briganti e Giuliano, un testo sul quale si sono formate generazioni di studenti e anche molti fra gli attuali docenti. L’opera, curata personalmente da Carlo Bertelli, coniuga un impianto critico e metodologico rigoroso e aggiornato con la consapevolezza didattica derivata da anni di esperienza nella manualistica d’arte e dalla raccolta delle opinioni e delle esigenze di decine e decine di docenti.
• La struttura del manuale. Il corso, in tre volumi, è particolarmente adeguato alla periodizzazione prevista per l’insegnamento della storia dell’arte nei Licei classico, linguistico e delle scienze umane. Ciascuna unità si apre con una Introduzione che fornisce gli elementi storico-culturali di contesto e un primo sintetico affresco delle tendenze artistiche dell’epoca.
• Trattazione. La trattazione si svolge attraverso un testo discorsivo, che non isola i fatti e le opere ma li connette in una trama di senso. Il testo si modula, per ampiezza e approfondimento, a seconda dell’importanza delle diverse opere. Lo stesso accade sul piano delle immagini, che aumentano per dimensione e dettaglio là dove l’analisi si fa più approfondita. Grande cura è stata posta nell’aggiornamento del testo, che acquisisce tutti i più recenti contributi critici. Particolare attenzione è stata dedicata all’arte contemporanea, integralmente ripensata e riscritta da specialisti. Completano la proposta le Schede di approfondimento, di diverse tipologie (Focus, Tecniche, Estetica, Iconologia, Ricezione).
• Sviluppare le competenze. Conclude ciascuna unità un Laboratorio per lo sviluppo delle competenze proprie della disciplina: contestualizzare artisti, opere e movimenti; analizzare opere d’arte sotto i molteplici aspetti iconografici, stilistici, funzionali e tecnici con un lessico appropriato; stabilire nessi passato-presente e riconoscere gli influssi e gli esiti che determinano uno specifico fenomeno artistico; acquisire consapevolezza del valore culturale del patrimonio archeologico, architettonico, artistico italiano e mondiale e conoscere le questioni relative alla tutela, alla conservazione e al restauro.

Digitale integrativo per lo studente

• Interactive Tablet Edition (ITE), la versione digitale interattiva del corso, disponibile online; i materiali digitali sono attivabili grazie ad apposite icone in pagina, che rimandano a un ricco repertorio di contenuti integrativi;
• Didastore, un ampio repertorio di materiali digitali, risorse multimediali, “palestre” di esercizi interattivi.

Materiali per il docente

• La Guida per l’insegnante contiene proposte di programmazione per competenze, strumenti per insegnare (tra cui materiali per il CLIL, suggerimenti per l’uso della LIM e una sitografia ragionata), verifiche, laboratori di storia e cittadinanza e le soluzioni degli esercizi del manuale.
• ITE (Interactive Tablet Edition): versione digitale sfogliabile del corso online, nella sua versione per l'insegnante, con materiali integrativi attivabili direttamente dalle icone presenti sulle pagine.
• Didastore: un ampio repertorio di materiali digitali, risorse multimediali, “palestre” di esercizi interattivi, e in aggiunta un'Area Docente con la Guida del corso, materiali didattici e la possibilità di creare gruppi di studio o classi virtuali.
• LIMbook, un DVD-Rom che contiene il pdf sfogliabile di tutto il corso, con la possibilità di attivare aree di zoom di opere, disegni, schemi e confronti, utili a rendere più dinamica e coinvolgente la lezione.
• È disponibile Arte per competenze, vademecum sulla didattica per competenze nel biennio: normativa, programmazione, prove per la certificazione.
• È disponivile anche il CD-Rom con tutte le immagini del corso.