Discipline artistico musicali

Un progetto completo, rigoroso e aggiornato, caratterizzato da un approccio operativo e sostenuto da attività pratiche e compiti di realtà basati sul problem solving, per favorire la comprensione e lo sviluppo delle abilità e delle competenze disciplinari e trasversali.

Un manuale d’autore per cogliere gli snodi della Storia dell’arte, comprendere il contesto storico e culturale in cui sono nate le opere, riconoscere il giusto valore all’arte al femminile e al patrimonio. L'edizione in tre volumi dà grande spazio al CLIL, con schede anche all’interno dei volumi.

Express Yourself applica in modo chiaro e rigoroso la metodologia CLIL (Content and Language Integrated Learning) a una selezione di unità monografiche tratte da un diffuso manuale americano di Storia dell’arte: dall’arte della Grecia antica e quella del Novecento.

Un manuale d’autore per cogliere gli snodi della Storia dell’arte, comprendere il linguaggio specifico dell’architettura e scoprire il valore del nostro patrimonio artistico e culturale. Perché la bellezza resta.

Due volumetti dedicati alla didattica inclusiva che affiancano il corso La bellezza resta. Rappresentano un prezioso strumento per il ripasso e il recupero dei temi fondamentali della Storia dell’arte grazie all’utilizzo di mappe concettuali e opere esemplari.

CLIL Art in English applica la metodologia CLIL (Content and Language Integrated Learning) in modo chiaro e rigoroso a una selezione di unità monografiche tratte da un diffuso manuale americano di Storia dell’arte per la scuola, relative al periodo compreso tra l'Impressionismo e l'arte del Novecento.

Nella convinzione che la formazione storico-artistica sia un fondamentale valore di cittadinanza, Arte bene comune offre un approccio all’arte come esperienza estetica e patrimonio culturale. L'edizione in 5 offre una proposta più ampia e ricca di opere, con particolare attenzione all’architettura.

La scuola è una grande occasione per promuovere nei giovani la consapevolezza del valore dell’arte come forma di comunicazione, esperienza estetica, patrimonio culturale e civile. Da qui il titolo di questo manuale, che propone la formazione storico-artistica come fondamentale valore di cittadinanza.

Uno strumento per il ripasso e la didattica inclusiva in carattere ad alta leggibilità.

Un manuale d’autore di grande tradizione nella scuola italiana, rinnovato nel testo e negli apparati didattici per rispondere alle esigenze dell’apprendimento oggi, senza rinunciare all’autorevolezza della proposta culturale.

In Windows on Art la metodologia CLIL – cioè l’integrazione tra conoscenza disciplinare e competenza in una lingua straniera – è applicata in modo chiaro e rigoroso a una selezione di unità monografiche tratte da un diffuso manuale americano di storia dell’arte per la scuola.

Metodo Disegno si distinge per un costante richiamo al metodo per acquisire le strategie di lavoro e le tecniche di rappresentazione, e per la ricca dotazione di esercizi in un quaderno separato. Metodo Disegno - manuale pensato per i cinque anni - si arricchirsce di una parte dedicata all’architettura nelle sue componenti storiche e progettuali.

Un manuale per imparare la storia dell’arte e al tempo stesso a osservare con sguardo competente le opere d’arte. Il testo, dal moderno taglio narrativo, è illustrato da immagini di alta qualità e accompagnato da una ricca dotazione di strumenti didattici, cartacei e digitali.

La versione compatta di un corso di successo di Carlo Bertelli, per rispondere alla flessibilità che la nuova scuola richiede, con particolare attenzione allo sviluppo delle competenze.

Il progetto è concepito secondo la tecnica del problem solving, che pone l’allievo di fronte al problema, stimolandolo a trovarne la soluzione. Le esercitazioni lo guidano nell’apprendimento, proponendo metodi e procedure.

Il manuale offre una teoria estremamente precisa e aggiornata.

Un corso di disegno che punta all'acquisizione di un metodo rigoroso, da costruirsi passo passo, per poi applicarlo alle diverse rappresentazioni e progettazioni della realtà.
Online, aggiornamenti della simbologia grafica secondo le nuove norme UNI/ISO.

Uno strumento per incontrare le opere d'arte intorno a noi, per imparare ad osservarle, per comprendere il loro significato storico, culturale, sociale.

Il manuale, in tre volumi più un volumetto di grammatica del linguaggio visivo, gioca su due piani: un racconto piano e coinvolgente della storia dell'arte e momenti di specifica e approfondita lettura d'opera. Il tutto con il supporto visivo di un apparato iconografico di grande qualità e formato.